Joker 2, PAPmusic, Spermatozoi, Morale forzata nel cinema, MIchelle Comi, Scuola Holden e altro

41:43 grazie me lo ero dimenticato

Il tax credit italiano ha avuto anche il merito di portare molte produzioni americane in Italia (non per ultima Emily in Paris), con ottime ricadute sull'economia.
Il nuovo tax credit con i suoi limiti potrebbe cancellare tutto questo.
Una riforma era necessaria, ma così si butta l'acqua con il bambino.

Per me un argomento interessante da affrontare con Anna sarebbe quello dell' "educazione sentimentale" di un cinema finanziato con fondi pubblici.

Perchè l'unica giustificazione per un cinema di servizio pubblico è che questo rappresenti un progetto di educazione civile (come si diceva anche in live, come i film di Miyazaki) o di informazione romanzata ("Io Capitano" di Garrone); giustificata la prima dall'impossibilità (e scorrettezza) di utilizzare gli stessi metodi emotivi a scuola e la seconda dalla totale vittoria dell'infotainment come comunicazione giornalistica di massa.

Ovviamente di principio suona grottesco e si ricade sempre nella costituzione della giuria che dovrebbe sobbarcarsi un compito del genere, ma pragmaticamente mi affascina come idea

A me fa spaccare tutto sto discorso del finanziare pubblicamente il cinema perché sennò il pubblico si imbarbarisce, poi vedi che cosa viene prodotto tramite finanziamenti statali e viene prodotta tutta roba che fa cagare la merda con impatto culturale probabilmente negativo (.___. )

Spoiler alert

Il personaggio di Laday Gaga per me non esiste realmente, ecco perchè non interagisce molto con altre persone e compare solo in punti precisi. Un pò come Fight Club o Mr Robots, è una metafora della follia che alla fine Arthur non abbraccia e lei va via e lo lascia proprio su quella scalinata iconica dove tutto è iniziato. Al massimo esiste come personaggio che ha conosciuto ma poi prende una deviazione nella sua mente come la storia d'amore con la vicina di casa del primo film.

Nella totalità il film non lo giudico male, non sono un fan dei musico e non lo giudico un vero musical alla La la land , la musica qui esiste solo nella testa di Arthur . Le scene in cui cantano gli altri sono i detenuti che vengono contagiati da lui . Forse come critica principale direi che aggiunge ben poco al peronaggio , è la sua parabola ascendente e la sua fine. Poteva anche non esserci, prodotto solo per il successo del precedente

1:06:25 qualcuno sa rimandarmi alla live di cui parla wesa?

Veramente bella live ospite molto interessante e super preparata, avere il punto di vista di una persona che lavora dietro le quinte offre tanti spunti. La transizione tra Anna e Michelle Comi mi ha spiazzato quanto il finale di Joker 2, top regia di Eugenio.

Non sono affatto d'accordo riguardo i musical, se non piacciono non è automatico che sia un problema di sensibilità o di accettazione di eventuali "diversità" a schermo (ho scoperto – e imparato a rispettare – la sfera queer grazie Rocky Horror Picture Show).

Faccio un esempio personale ma che trovo abbia la sua logica, per me è una questione di registro comunicativo e sospensione dell'incredulità (che avete sbolognato come fosse un inezia, ma ci sta dato che mancava il contraddittorio).

A me sembra palese che un'azione di rottura come un improvviso cambio di recitazione (che va dal 'realistico' al 'teatrale' – purtroppo mi mancano i termini propri) sia estremamente divisivo e non bollerei chiunque si stranisca come insensibile o mancante di empatia (what?? Ma perché?! non vi dico i pianti con GRIS, Rime, Interstellar – Cooper che riceve le comunicazioni dei figli adulti è straziante -, La Meglio Gioventù, il finale di K-PAX – i primi esempi che mi vengono in mente -)

Per me credo sia proprio la rottura di quel velo di serietà che c'è magari nei dialoghi e scompare quando si inizia a cantare.

Inoltre, le canzoni stesse possono non piacere come "genere", è praticamente cantautorato epico, tanto testo e dialoghi messi in mezzo – a me non piace – come non piace De Andrè – che rispetto, ma sono più tipo da Radiohead e Massive Attack, quindi anche qui non penso sia questione di sensibilità, ma di gusto

Infine purtroppo Rick ha fatto una gran confusione anche con lo stigma dell'animazione, che subisce perché viene pensata come genere, e non come stile estetico. Per questo svalutare l'animazione come puerile è una minchiata, perché essendo uno stile estetico ci può essere animazione che si declina in tutti i generi cinematografici. Ma trovo legittimo dire "non apprezzo un dato genere" (in questo caso io musical) perché diventa una questione di gusto.

Anna è il mio nuovo idolo

Eugi Auditore

Io ho incominciato a credere riguardo il discorso film con temi prog riproposti in serie e trattati male che in realtà li propongano così apposta e che non siano gli sceneggiatori ad essere convenzionati all'uso o incapaci, per il semplice fatto che va di moda fare i sensibili ma se lo si fa in modo logico si finisce per creare un dissenso glaciale per la sovversività della cosa e che probabilmente verrebbe capito da un terzo delle persone in meno, mentre se lo si fa invece in modo volontariamente "di pancia" pur con ambiguità il chi guarda medio crede di star sposando una giusta causa e chi invece va contro lui è visto automaticamente come un piccolo fascista uscita dal buco che sta sfogando le sue frustrazioni, e ciò ovviamente alimenta il senso di urgenza che si ha nella gestione voluta del tema stesso. In generale l'audacia nel riproporre temi anche solo variati di poco è diventata vista come sovversiva prima dal pubblico e poi dagli interni al settore, perchè arrivati a un secolo dalla nascita del cinema la gente non ha voglia di sentirsi ignorante nel dibattito di massa cinematografico e ne ha voglia di informarsi o vedere le nuove uscite, per cui ignora i film e i film per farsi sentire sono costretti ad adattarsi alla pigrizia dello spettatore.

14:30 offesissimo che il mio commento non sia stato letto, ma felicissimo che sia rimasto lì in basso
1:03:40 molto d'accordo. Film come V per Vendetta (sebbene sia una briciola del fumetto) trasmettono molto bene l'idea di oppressione verso delle minoranze, anche nella comunità LGBTQ+, ma lo fa in modo poco stucchevole, poco pomposa, non c'è un momento in cui tutto grida "QUESTO E' IL MOMENTO DI CRITICA AL RAZZISMO E ALL'OMOFOBIA!". E stessa cosa, rimanendo in ambito cinecomics e signore degli anelli che sono quelli affrontati nella live, succede nei film e fumetti (belli) degli X-men, dove il loro essere mutanti è causa di discriminazione e crea una bella analogia con il nostro mondo, o nell'opera di Tolkien, dove i problemi tra elfi, nani e uomini riflettono i nostri problemi razziali. Oppure ci possiamo concentrare su quanto fossero apprezzate e apprezzabili protagoniste femminili degli anni '80-'90 come Ellen Ripley di Alien e Sarah Connor di Terminator, personaggi forti ma ben scritti, quindi fallibili e ben recepiti. D'altronde stiamo parlando di autori importanti, gente che sa fare il proprio mestiere.

Quante volte ha detto “capito?”?

Wesa va in Giappone, prende la cittadinanza, abbraccia il bushido, pratica seppuku al primo conflitto d'interessi.
Wesa sarebbe un patriota?